Fibras del desierto

Exposición

La exposición fotográfica de Yolanda Jaramillo es una muestra documental que comparte con su esposo, Gregorio Ruiz Escamilla, y su colega Víctor Hurtado. De ella, en una de las mamparas, se encuentra este texto:  

“Fibras del desierto es una serie de fotografías que muestran un proceso que realizan exclusivamente las mujeres comcáac, habitantes de la comunidad de Punta Chueca y Desemboque, para elaborar la cestería, tarea que implica realizar la recolección de las ramas del torote sangregado, quemar su corteza a las brasas, separar la fibra hasta formar una especie de hilo, teñir con raíz de hepol o cosahui flores de comete y hatajipol o chamizo negro.

La labor continúa con el tejido de la cestería elaborada en una gran variedad de formas y tamaños según la creatividad de la tejedora; las pequeñas y medianas son llamadas coritas, las canastas grandes son llamadas sa áptin. Mientras que las pequeñas y medianas se presentan sin ninguna ceremonia, las canastas grandes, al final de su fabricación, conllevan una ceremonia que dura cuatro días.

La fiesta se celebra en honor y desagravio al espíritu Cohen, que habita la canasta y pudo haber sido incomodado durante el proceso de elaboración con el rechinido que se produce al introducir en el tejido la aguja hecha con hueso de venado. En esta celebración hay cantos y danzas ancestrales, juegos propios de hombres y otros para mujeres, así como comidas tradicionales”.

Artista

 Yolanda Jaramillo

Yolanda Jaramillo, nace en Aguascalientes, Aguascalientes, y desde hace 40 años radicada en Sonora. Se formó en el Instituto Cultural de Aguascalientes, y su carrera comenzó desde la adolescencia y se fue consolidando a través de una práctica rigurosa y diversa: Pintura, fotografía, grabado y obra textil conviven en una producción que se ha negado a encasillarse en una sola disciplina.

Su producción abarca la pintura conceptual, figurativa y abstracta, así como técnicas tradicionales del óleo inspiradas en los siglos XVI y XVII. Ha desarrollado una intensa labor como gestora cultural. Como parte de esa labor ha coordinado exposiciones nacionales, festivales de fotografía y grabado, y proyectos colectivos de gran escala. Sostiene que: “El arte requiere pasión, requiere amor, requiere dedicación”.

Comentario

La exposición es parte del conjunto de exhibiciones que se presentan en la Ruta del Arte del Festival Alfonso Ortiz Tirado (FAOT) 2026, que coincide con los con 50 años que Yolanda Jaramillo ha dedicado al arte.

Las fotografías muestran la cestería que elaboran las mujeres del pueblo originario comcáac, y dan cuenta desde la recolección de fibras naturales hasta la culminación ritual de las piezas, ya terminadas.

Las imágenes documentan no sólo el trabajo manual, sino la dimensión simbólica que rodea a las canastas, especialmente a las de gran formato, conocidas como sa áptim.

La artista con sus fotografías no busca solo mostrar objetos o técnicas, sino provocar una comprensión más profunda de las culturas originarias de Sonora.

“No es nada más el hacer la canasta”, subraya la artista, sino hay que entender, a través de ella, la dimensión antropológica y espiritual de estas prácticas.

Me hubiera gustado que la exposición de fotografías se hubiera acompañado de algunos trabajos de cestería de las mujeres comcáac.

@RubenAguilar